{"id":8396,"date":"2024-10-15T23:59:50","date_gmt":"2024-10-15T21:59:50","guid":{"rendered":"https:\/\/africafashiontour.com\/estelle-yomeda-fundadora-do-laboratorio-de-arte-do-projeto-kente\/"},"modified":"2024-10-15T23:59:50","modified_gmt":"2024-10-15T21:59:50","slug":"estelle-yomeda-fundadora-do-laboratorio-de-arte-do-projeto-kente","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/africafashiontour.com\/pt-pt\/estelle-yomeda-fundadora-do-laboratorio-de-arte-do-projeto-kente\/","title":{"rendered":"Estelle Yomeda, fundadora do Laborat\u00f3rio de Arte do Projeto Kente"},"content":{"rendered":"

Estelle Yomeda, uma artista n\u00f3mada empenhada em promover o artesanato africano<\/h2>\n

Estelle Yomeda \u00e9 uma artista designer e criadora de um laborat\u00f3rio de saber-fazer entre Paris e Lom\u00e9. Explora diferentes dom\u00ednios do design, nomeadamente o mobili\u00e1rio e os t\u00eaxteis. <\/p>\n

Depois de um bacharelato em artes pl\u00e1sticas, passou a estudar artes pl\u00e1sticas na universidade. Sempre apaixonada pelo desenho, pela pintura e pelo artesanato, sabia que iria trabalhar no dom\u00ednio art\u00edstico, com uma atividade manual. Ap\u00f3s os estudos, ingressa nos ateliers de figurinos da Op\u00e9ra du Rhin de Estrasburgo. A par do seu gosto pelas artes pl\u00e1sticas, desenvolve uma paix\u00e3o pelo cal\u00e7ado. Trabalhar na Op\u00e9ra deu-lhe a oportunidade de aprender o of\u00edcio de sapateira num ambiente inspirador. O local re\u00fane artes\u00e3os excepcionais, entre os quais seleiros, tecel\u00f5es e corsetiers. <\/p>\n

Em seguida, parte de Estrasburgo para Paris, onde continua a sua forma\u00e7\u00e3o com um sapateiro de Belleville. Para al\u00e9m do seu talento, este artes\u00e3o transmitiu-lhe uma grande sabedoria. Partilhou com ela um saber-fazer inestim\u00e1vel, que a ajudou no seu percurso. Mais tarde, juntou-se ao atelier de cal\u00e7ado de Yves Saint-Laurent. A\u00ed, desenvolveu prot\u00f3tipos para a cole\u00e7\u00e3o, bem como sapatos para as passarelas. <\/p>\n

\"Projeto<\/p>\n

Estelle Yomeda, uma sapateira que sabe cal\u00e7ar sapatos<\/h3>\n

A sua paix\u00e3o por sapatos remonta \u00e0 sua inf\u00e2ncia. Lembra-se de desenhar frequentemente personagens com sapatinhos, sobretudo beb\u00e9s. Uma exposi\u00e7\u00e3o de sapatos que visitou com a sua av\u00f3 ter\u00e1 provavelmente marcado a sua imagina\u00e7\u00e3o. Fascinada pela criatividade em torno deste objeto, v\u00ea os sapatos como uma mistura de volume, escultura e material. Al\u00e9m disso, os condicionalismos t\u00e9cnicos estimulam-na, porque um sapato tem de ser ajustado com precis\u00e3o. Esta complexidade sempre a fascinou. <\/p>\n

Estelle cria uma mini cole\u00e7\u00e3o de sapatos feitos \u00e0 m\u00e3o. Gra\u00e7as a Hortensia de Hutten, uma figura importante da moda, participou num desfile de estilistas. Este evento permitiu-lhe conhecer clientes japoneses, marcando o in\u00edcio da sua marca ep\u00f3nima, Estelle Yomeda, que desenvolveu nos doze anos seguintes. A sua marca foi distribu\u00edda no Le Bon March\u00e9, nas Galerias Lafayette, no Jap\u00e3o e nos Estados Unidos. <\/p>\n

Ao fim de doze anos, sentiu a necessidade de explorar outras \u00e1reas. A crise tamb\u00e9m tornou a situa\u00e7\u00e3o mais dif\u00edcil. Decidiu voltar a ligar-se \u00e0s suas ra\u00edzes togolesas e descobriu o artesanato local. Uma viagem ao Togo revelou-lhe uma nova paix\u00e3o: o Kent\u00e9. Este tecido significativo e esteticamente fascinante inspirou a cria\u00e7\u00e3o da sua marca Kente Project. Revisita esta tecelagem com novas combina\u00e7\u00f5es de padr\u00f5es e cores, adaptando-a a acess\u00f3rios como malas e sapatos. <\/p>\n

\"Projeto<\/p>\n

Laborat\u00f3rio de Arte do Projeto Kente: um tributo ao artesanato<\/h3>\n

Trabalhar entre Paris e Lom\u00e9 \u00e9 essencial para a sua criatividade. As suas estadias no Togo permitem-lhe recarregar as baterias e estar mais inspirada. De momento, est\u00e1 a concentrar-se no mercado franc\u00eas, mas isso pode mudar. A sua clientela \u00e9 variada, embora muitas vezes internacional. <\/p>\n

Com o Kente Project Art Lab, continua a trabalhar com a madeira, um material que sempre utilizou. Trabalhando com um marceneiro, cria objectos funcionais e esculturas. As suas cria\u00e7\u00f5es est\u00e3o frequentemente na fronteira entre a arte e o design. V\u00ea as suas obras como pe\u00e7as \u00fanicas e n\u00e3o como meros objectos. <\/p>\n

O seu trabalho n\u00e3o \u00e9 produzido em s\u00e9rie. Faz parte do movimento “design de cole\u00e7\u00e3o”, que valoriza as pe\u00e7as \u00fanicas ou produzidas em s\u00e9ries limitadas. Cada cria\u00e7\u00e3o nasce de um di\u00e1logo entre o artesanato e o design, conferindo um car\u00e1cter \u00fanico a cada pe\u00e7a. Gosta de desenhar e de trabalhar diretamente com artes\u00e3os para criar pe\u00e7as especiais. <\/p>\n

Rumo a um futuro mais alargado<\/h3>\n

Estelle participou em v\u00e1rios eventos, incluindo a Semana de Design de Paris e exposi\u00e7\u00f5es em galerias como a 193 Galerie. No entanto, prefere concentrar-se na cria\u00e7\u00e3o em vez de abrir uma galeria ou uma boutique. Trabalhou tamb\u00e9m com marcas como G\u00e9rard Darel, o que lhe permitiu explorar diferentes compet\u00eancias, sempre com a mesma paix\u00e3o. <\/p>\n

No futuro, espera desenvolver ainda mais o seu trabalho no dom\u00ednio do mobili\u00e1rio e dos t\u00eaxteis. Planeia passar mais tempo em Lom\u00e9, onde poderia ter uma oficina de exposi\u00e7\u00e3o. O continente africano, rico em criatividade e talento, inspira-a profundamente. A liga\u00e7\u00e3o entre a m\u00e3o, o saber-fazer e a cria\u00e7\u00e3o est\u00e1 no centro do seu trabalho. <\/p>\n

Cr\u00e9dito da foto @Jacques Edouard Vekemans<\/p>\n

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