{"id":9417,"date":"2022-10-01T16:12:09","date_gmt":"2022-10-01T14:12:09","guid":{"rendered":"https:\/\/africafashiontour.com\/a-exposicao-africa-fashion-a-criatividade-africana-em-destaque-no-victoria-albert-museum-em-londres\/"},"modified":"2022-10-01T16:12:09","modified_gmt":"2022-10-01T14:12:09","slug":"a-exposicao-africa-fashion-a-criatividade-africana-em-destaque-no-victoria-albert-museum-em-londres","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/africafashiontour.com\/pt-pt\/a-exposicao-africa-fashion-a-criatividade-africana-em-destaque-no-victoria-albert-museum-em-londres\/","title":{"rendered":"A exposi\u00e7\u00e3o Africa Fashion: a criatividade africana em destaque no Victoria & Albert Museum em Londres"},"content":{"rendered":"

Uma concentra\u00e7\u00e3o magistral da moda e da hist\u00f3ria africanas na exposi\u00e7\u00e3o Africa Fashion<\/h2>\n

No Victoria and Albert Museum, em Londres, pode agora descobrir uma concentra\u00e7\u00e3o magistral de moda e hist\u00f3ria africanas. E h\u00e1 que saudar<\/strong> o car\u00e1cter exaustivo da exposi\u00e7\u00e3o<\/strong>. Designers dos quatro cantos de \u00c1frica, de norte a sul, de este a oeste, foram reunidos numa exposi\u00e7\u00e3o sem precedentes. A Nig\u00e9ria, o Gana e a \u00c1frica do Sul est\u00e3o bem representados<\/strong>, e o compromisso<\/strong> da exposi\u00e7\u00e3o com a educa\u00e7\u00e3o \u00e9<\/strong> particularmente not\u00e1vel. N\u00e3o se trata apenas de mostrar algumas pe\u00e7as de cole\u00e7\u00e3o bonitas. Trata-se de contar a hist\u00f3ria do continente atrav\u00e9s da sua criatividade<\/strong>, utilizando o vestu\u00e1rio como testemunha do passado e mostrando como os principais acontecimentos hist\u00f3ricos tiveram uma influ\u00eancia poderosa no desenvolvimento da criatividade dos artistas africanos. A cenografia impec\u00e1vel, apoiada por uma harmonia de nus e iluminada por um toque de rosa n\u00e9on, \u00e9 um convite a um passeio alegre pelo Victoria & Albert Museum<\/strong>. <\/p>\n

O desafio de uma exposi\u00e7\u00e3o deste tipo \u00e9 formar um todo coerente com pe\u00e7as de colec\u00e7\u00f5es<\/strong> criadas em diferentes momentos por diferentes designers. Temos de encontrar os meios de express\u00e3o mais adequados para prestar uma homenagem adequada a artistas talentosos que s\u00e3o muitas vezes esquecidos<\/strong>. Proje\u00e7\u00e3o de v\u00eddeos, encena\u00e7\u00e3o de manequins, suspens\u00e3o de fotografias – todas as possibilidades foram exploradas para acentuar o efeito de multid\u00e3o, acumula\u00e7\u00e3o e profus\u00e3o. Como representar a moda africana?<\/strong> Como representar uma soma infinita de influ\u00eancias reunidas num continente tr\u00eas vezes maior do que a Europa? O trabalho dos curadores<\/strong> \u00e9 aqui t\u00e3o importante como o dos criadores. Em Paris, os museus apresentam regularmente retrospectivas dedicadas aos grandes criadores. O arquivo met\u00f3dico e meticuloso das<\/strong> colec\u00e7\u00f5es, dos escritos e dos esbo\u00e7os de artistas como Gabrielle Chanel ou Elsa Schiaparelli permite a realiza\u00e7\u00e3o de exposi\u00e7\u00f5es recorrentes e majestosas. <\/p>\n

A chegada da moda aos museus sempre foi objeto de debate<\/strong>, porque a moda n\u00e3o \u00e9 considerada uma forma de arte importante, tal como a pintura ou a escultura. A exposi\u00e7\u00e3o Africa Fashion \u00e9 um acontecimento importante, porque reconhece a criatividade africana<\/strong> e oferece-lhe uma montra grandiosa, um momento na cena internacional e sob os holofotes do mundo. <\/p>\n

\"Exposi\u00e7\u00e3o

Lisa Folawiyo – Museu VA<\/p><\/div>\n

As liga\u00e7\u00f5es entre a moda e a pol\u00edtica africana explicadas na exposi\u00e7\u00e3o Africa Fashion<\/h3>\n

A estudante de doutoramento Christine Checinska \u00e9 a curadora deste novo evento<\/strong>. A sua tese “Coloninzin’ in reverse”, publicada em 2009, explora a influ\u00eancia das Cara\u00edbas no vestu\u00e1rio masculino brit\u00e2nico e convida-nos a questionar a relativa aus\u00eancia de diversidade cultural<\/strong> nos estudos de moda e t\u00eaxteis. Era natural que colaborasse com especialistas e artistas do continente africano<\/strong> para dar vida a esta exposi\u00e7\u00e3o. <\/p>\n

De 1960 at\u00e9 \u00e0 atualidade, a exposi\u00e7\u00e3o \u00e9 apresentada de acordo com uma cronologia africana<\/strong>, com um in\u00edcio simb\u00f3lico nos anos 60, quando foram formados os primeiros governos independentes. Este momento crucial da liberaliza\u00e7\u00e3o foi sin\u00f3nimo de uma explos\u00e3o criativa<\/strong>. Os pol\u00edticos aproveitaram a moda como meio de express\u00e3o das suas nacionalidades duramente conquistadas. A exposi\u00e7\u00e3o come\u00e7a com a subida ao poder do Primeiro-Ministro<\/strong> do Gana<\/strong>, Kwame Nkrumah<\/strong>, em 1957. Veste orgulhosamente um traje t\u00edpico do Gana, coberto por um kente<\/strong>, um tecido tradicional feito por artes\u00e3os meticulosos<\/strong>. Cada motivo tem um significado e \u00e9 utilizado para transmitir mensagens. <\/p>\n

O vestu\u00e1rio gan\u00eas deve ser visto como uma express\u00e3o de orgulho nacional. N\u00e3o se tratava de vestir um fato de tr\u00eas pe\u00e7as brit\u00e2nico para se apresentar ao povo gan\u00eas rec\u00e9m-libertado e ao resto do mundo. Ficamos a saber que o novo Primeiro-Ministro do Gana escolheu os seus modelos com muito cuidado. O desenho Adwini asa, que significa “dei o meu melhor”, era um dos seus motivos preferidos. Este ato fundador, que pode parecer insignificante, ajudou a dar cartas de nobreza ao artesanato gan\u00eas. <\/p><\/blockquote>\n

A estilista Imane Ayissi<\/strong>, membro convidado da F\u00e9d\u00e9ration Fran\u00e7aise de la Haute Couture desde 2019, utiliza o kente gan\u00eas nas suas colec\u00e7\u00f5es, nomeadamente numa das suas pe\u00e7as ic\u00f3nicas, o casaco “Asseul\u00e8nn”. Virgil Abloh<\/strong> tamb\u00e9m prestou homenagem ao drapeado tipicamente gan\u00eas na sua cole\u00e7\u00e3o Louis Vuitton<\/strong> Homme, apresentada em janeiro de 2021. Ter\u00e1 o kente gan\u00eas feito hist\u00f3ria na moda internacional? A pergunta est\u00e1 a ser feita. O primeiro Festival de Artes Negras realizou-se em 1966, por iniciativa do primeiro presidente do Senegal, L\u00e9opold Sedar Senghor<\/strong>. O objetivo desta iniciativa era “conseguir uma melhor compreens\u00e3o internacional e inter-racial, afirmar a contribui\u00e7\u00e3o dos artistas e escritores negros para as grandes correntes de pensamento universais e permitir aos artistas negros de todos os horizontes confrontar os resultados das suas pesquisas”.<\/strong> Mais do que uma simples apresenta\u00e7\u00e3o de know-how, esta exposi\u00e7\u00e3o contextualiza a moda africana. Foi necess\u00e1ria uma investiga\u00e7\u00e3o colaborativa para dar um testemunho aut\u00eantico de uma hist\u00f3ria da moda pouco conhecida, sem recorrer a clich\u00e9s. <\/p>\n

\"Exposi\u00e7\u00e3o

Moda em \u00c1frica – Museu VA<\/p><\/div>\n

Contempor\u00e2neos e decanos juntos<\/h3>\n

As obras de v\u00e1rios artistas est\u00e3o expostas em dois andares, com os designers contempor\u00e2neos<\/strong> que participam regularmente na Lagos Fashion Week no primeiro andar. Os decanos da moda africana<\/strong> est\u00e3o agrupados em nichos especiais no r\u00e9s do ch\u00e3o do museu. Alphadi, o Pr\u00edncipe do Deserto e fundador do Fima, o festival internacional da moda africana, est\u00e1 presente ao lado de Chris Seydou, o estilista maliano empenhado em promover a tecelagem tradicional bogolan da sua terra natal, e as colec\u00e7\u00f5es de Na\u00efma Bennis prestam homenagem \u00e0s cria\u00e7\u00f5es marroquinas, em particular ao seu ic\u00f3nico caftan. <\/p>\n

O sucesso desta exposi\u00e7\u00e3o reside na procura de uma completude sem linhas divis\u00f3rias. Uma \u00c1frica unida num espa\u00e7o fora do continente para celebrar a riqueza da sua criatividade. Uma iniciativa ambiciosa que merece ser aplaudida. <\/p><\/blockquote>\n

Um momento ef\u00e9mero not\u00e1vel que fez manchetes nos principais meios de comunica\u00e7\u00e3o da moda.<\/strong> J\u00e1 era altura de lan\u00e7ar uma iniciativa deste tipo, que marcasse o in\u00edcio de eventos de qualidade recorrentes no continente e no resto do mundo. H\u00e1 uma multiplicidade de temas a explorar. <\/p>\n

O blogue do museu oferece uma s\u00e9rie de artigos pormenorizados sobre as obras expostas. Um belo livro dedicado \u00e0 exposi\u00e7\u00e3o est\u00e1 dispon\u00edvel para venda online e nas livrarias. Todos os pormenores foram estudados para ampliar o alcance desta exposi\u00e7\u00e3o para al\u00e9m das fronteiras do tempo e do espa\u00e7o. O \u00eaxito de uma iniciativa deste tipo \u00e9 importante para convencer definitivamente os c\u00e9pticos da necessidade de uma representa\u00e7\u00e3o exaustiva de todas as modas, sem ju\u00edzos de valor nem classifica\u00e7\u00f5es.<\/strong><\/p>\n

\"Exposi\u00e7\u00e3o

Maxhosa – Museu VA<\/p><\/div>\n

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Ler tamb\u00e9m<\/p>\n