El arte textil como lenguaje de la memoria
La exposición PANO DA COSTA (literalmente “taparrabos costero”) promete ser un poderoso diálogo visual y cultural, que cuestiona el legado de las culturas precoloniales del África negra y el estigma de la esclavitud en la sociedad brasileña contemporánea. Lejos de ser una simple exposición de moda, pretende ser una obra total en la que los textiles se conviertan en el lenguaje de una historia compartida que sigue escribiéndose a ambos lados del Atlántico.
En el centro de esta creación se encuentra el artista visual afroeuropeo Gombo. Afincado en Marsella, Gombo es conocido por su obra que deconstruye la visión eurocéntrica de la historia. Expresa su herencia multicultural mediante la creación de motivos textiles que secuestran los códigos de la cera holandesa, un tejido emblemático nacido del complejo diálogo entre África, Europa y Asia.
Moda, serigrafía y diseño colaborativo
El proyecto Pano Da Costa es el resultado de una intensa investigación y residencia creativa en Gombo, Salvador de Bahía, una zona profundamente marcada por influencias africanas. Esta investigación dio lugar a la creación de una serie de motivos impresos que se expondrán en forma de serigrafías, esculturas funcionales (objetos ponibles) y, sobre todo, prendas de moda.
La exposición pone de relieve una estrecha colaboración con jóvenes diseñadores locales. Gombo llevó a cabo una tutoría que permitió seleccionar a tres diseñadores de moda afrobrasileños:
- Rayzez, que explora una estética poética que combina la inspiración afrobrasileña y la afirmación de la identidad.
- Nos Macrame, una marca colaborativa famosa por sus creaciones de macramé tejidas a mano.
- Uanga, un dúo arraigado en la moda consciente y ética, que promueve la herencia bahiana.
Cada uno de estos diseñadores ha producido una prenda que incorpora un motivo original diseñado por Gombo, lo que demuestra la riqueza y modernidad de la moda consciente de Salvador.
MAFRO y Goya Lopes, reconciliando recuerdos
La exposición tiene una sólida base institucional en el Museu Afro-Brasileiro (MAFRO), que abre sus colecciones para enriquecer el diálogo. El proyecto también se ha enriquecido con la participación de
La inauguración, a la que asistirán todos los artistas y socios, celebra el arte como medio para reconciliar memorias. La exposición Pano Da Costa, abierta a los visitantes hasta diciembre de 2025, es una oportunidad única para ver cómo la moda y el arte textil pueden deconstruir la historia y abrir nuevas perspectivas sobre el patrimonio afrobrasileño.
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