Eddy Ekete, l’homme canette

par | 7 janvier 2025 | Podcast

À la fois puissant et poétique, l'art d'Eddy Ekete est un miroir tendu à notre société. Ses performances et sculptures, imprégnées d'une critique sociale aiguë, résonnent comme un appel à la réflexion et à l'action face aux défis environnementaux et aux dérives de la consommation. Une œuvre singulière qui mérite d'être contemplée et partagée.
Eddy Ekete


Eddy Ekete : L’Homme Canette, miroir sonore de notre société de consommation

Eddy Ekete est un artiste contemporain dont le travail percutant nous confronte à notre relation complexe avec la consommation et les déchets. Voyageant entre le Congo et la France, Eddy Ekete, également connu sous les noms d' »Homme Canette » ou « Matchacha Man », crée des œuvres-performances saisissantes qui résonnent bien au-delà des galeries d’art.

De Kinshasa à Strasbourg, une trajectoire artistique singulière

Né à Kinshasa en 1978, Eddy Ekete a suivi une formation artistique aux Beaux-Arts. C’est lors d’un atelier à l’Institut français, dans le cadre du projet « Rond Point », que sa vision artistique prend un tournant décisif. La rencontre avec les artistes Simons Farel et Fabien Verchères ouvre son esprit à l’art contemporain et à la question des déchets, un thème qui allait dès lors imprégner son travail. Cette expérience marque le début d’une exploration artistique profonde, le menant des rues animées de Kinshasa aux ateliers plus structurés de Strasbourg.

L'homme canette

La naissance de l’Homme Canette 

Son arrivée à Strasbourg, ville réputée pour sa propreté, ravive paradoxalement son intérêt pour les déchets. La découverte d’un amas de canettes abandonnées au bord du Rhin agit comme un catalyseur, faisant écho à son expérience à Kinshasa. De cette observation naît l’Homme Canette, un costume-sculpture unique, entièrement confectionné à partir de canettes recyclées. Ses performances dans l’espace public strasbourgeois suscitent des réactions variées, oscillant entre la curiosité, l’étonnement et parfois même une certaine appréhension. Le surnom « Homme Canette », spontanément donné par des enfants, s’impose rapidement, éclipsant son appellation initiale « Machacha Man », inspirée d’une plante urticante congolaise et du son produit par le costume.

Une dimension spirituelle et ancestrale

L’œuvre d’Eddy Ekete résonne avec une dimension spirituelle et ancestrale, établissant un lien symbolique entre l’Homme Canette et les statues N’kisi, des fétiches à clous de la culture bantoue. Tout comme les clous incarnent les problèmes et les paroles dans les statues N’kisi, la salive présente dans chaque canette collectée par l’artiste porte une charge symbolique forte. L’expérience physique et émotionnelle intense du port du costume, source d’une euphorie quasi-mystique, exige une grande maîtrise de soi pour éviter l’étouffement.

L'homme Canette

Un engagement international et pédagogique 

Eddy Ekete déploie son engagement artistique à l’échelle internationale, intervenant dans de nombreuses villes d’Europe et d’Afrique pour sensibiliser le public aux enjeux environnementaux. Il anime également des ateliers et forme des danseurs et des artistes à sa démarche, transmettant son savoir et encourageant l’expérimentation. Il envisage l’avenir de son travail avec la création d’un festival et la conservation de ses œuvres dans des musées, les considérant comme des témoignages précieux de notre époque.

La critique de la société de consommation 

Au-delà de l’aspect esthétique et performatif, l’œuvre d’Eddy Ekete se révèle être une critique acerbe et subtile de la société de consommation. Il déconstruit les mécanismes insidieux de la publicité, notamment l’utilisation stratégique des couleurs pour influencer nos comportements d’achat. Son travail avec des matériaux de récupération est un acte engagé, une manière de donner une seconde vie aux déchets et de nous confronter à notre propre responsabilité face à la surconsommation. Il utilise les codes mêmes de cette société, comme les couleurs vives et les formes reconnaissables des emballages, pour mieux les détourner et les transformer en œuvres d’art porteuses de sens.

L’art d’Eddy Ekete, à la fois puissant et poétique, nous invite à une réflexion profonde sur notre société. Son travail unique, qui fusionne performance, sculpture et critique sociale, mérite d’être découvert et partagé. Il nous rappelle avec force la nécessité d’une prise de conscience collective face aux défis environnementaux et aux dérives de la consommation. Pour plonger davantage dans l’univers d’Eddy Ekete, nous vous invitons à écouter l’intégralité de son interview sur le podcast Africa Fashion Tour.


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