Le succès de la marque Romzy Studio

par | 9 juillet 2025 | A LA UNE, Podcast

Découvrez l'incroyable ascension de la marque sénégalaise.Romzy Studio, De sa campagne engagée "Skinprint" à l'ouverture de sa boutique "Le Bois Sacré", jusqu'à sa "Skin Dress" iconique portée par Ciara en couverture de Rolling Stone Africa...
Romzy Studio - Ciara Rolling Stones Africa magazine Cover


Devenir une marque premium

Dans le panorama effervescent de la mode africaine, certaines marques parviennent à transcender les frontières et à s’inscrire dans l’histoire. Romzy Studio, fondée par Roméo Mokani, est de celles-là. En un an seulement, la marque sénégalaise a multiplié les succès, de l’ouverture de sa première boutique physique à une couverture emblématique de Rolling Stone Africa. Plus qu’une simple ligne de vêtements, Romzy Studio est un manifeste de créativité, d’engagement et de vision, porté par une pièce iconique : la “Skin Dress”. Plongez dans l’histoire d’une ascension fulgurante, où intuition et travail acharné redéfinissent le luxe africain.

La campagne Skinprint brise la tabou des maladies de la peau

L’année 2024 marque un tournant décisif pour Romzy Studio avec le lancement de la campagne “Skinprint”. Pour Roméo Mokani, cette initiative est avant tout une conviction personnelle, un “élan de cœur” visant à briser les tabous autour de la stigmatisation et de l’exclusion liées aux différences de peau. Un message mûri pendant quatre ans, qui a pris forme malgré les doutes initiaux de son associé Yann et l’absence de sponsors. “S’il faut faire un projet sans toi, je serai prêt à le faire sans toi,” avait-il affirmé, soulignant sa détermination.

Ce projet, non commercial à la base, a créé un élan collectif, mobilisant une équipe de bénévoles et des soutiens inattendus. Les retombées ont été immédiates : une forte couverture médiatique, avec des parutions dans Vogue Italie et d’autres médias internationaux, positionnant Romzy parmi les marques africaines à suivre en 2025. Cette campagne a prouvé la puissance d’un message authentique et le pouvoir de la mode comme vecteur de transformation sociale.

Romzy Studio - Campagne Skinprint

Le bois sacré, une boutique née d’une opportunité

L’année 2025 démarre sur une autre surprise : l’ouverture inattendue de la première boutique Romzy Studio à Dakar, baptisée “Le Bois Sacré”. Ce qui n’était qu’une annonce immobilière fortuite se transforme en une opportunité saisie au culot. “On n’était pas prêts, mais est-ce qu’on se lance dans ce nouveau challenge-là quand même ?” se souvient Roméo. En quelques jours, la décision est prise, guidée par une intuition forte et une foi inébranlable.

Cette boutique, inaugurée le 25 avril 2025 – date symbolique pour Roméo – est bien plus qu’un simple point de vente. Elle est une extension de l’univers Romzy, un espace “vivant” où l’harmonie, l’unité et la créativité se ressentent. L’ouverture a eu un impact majeur sur le business : augmentation des ventes, renforcement de la notoriété et une relation client plus intime. Les clients peuvent désormais rencontrer l’équipe, découvrir l’atelier et même commander des pièces sur mesure, créant un lien unique avec la marque.

Un choix fort de Romzy Studio est l’embauche d’une vendeuse atteinte de vitiligo, qui avait participé à la campagne Skinprint. Ce geste, loin d’être un “diversity washing”, est un engagement sincère qui “casse les codes, casse les idées reçues” et prolonge le message d’inclusion de la marque directement au contact du public.

La Skin Dress, le produit iconique Romzy Studio

Au cœur de cette ascension se trouve la “Skin Dress”, la robe iconique de Romzy Studio. Née presque par hasard, cette pièce est rapidement devenue un best-seller et le symbole de la marque. Son design, alliant métissage culturel et modernité, lui permet d’être portée partout dans le monde sans tomber dans les clichés. “C’est une robe qui a un fort caractère,” explique Roméo, capable de changer d’humeur selon la couleur et la matière.

La “Skin Dress” a connu une visibilité exceptionnelle. Après avoir été portée par des personnalités à Cannes-Séries, elle a fait sensation au Festival de Cannes, portée par une artiste indienne, prouvant son universalité. Le point culminant est sa parution en couverture de la première édition francophone de Rolling Stone Africa, portée par la superstar Ciara. L’anecdote est révélatrice : Ciara a immédiatement choisi la robe, souhaitant la porter “pieds nus, sans cheveux artificiels”, pour “honorer ses origines” et affirmer : “cette robe, je la porte, c’est l’Afrique que je porte.”

Pour Roméo, la “Skin Dress” a atteint son apogée : “le message, il est arrivé très haut.” Elle incarne l’engagement de la marque et son pouvoir d’inspirer, de reconnecter les gens à leur identité.

Romzy Studio - Marque éponyme

Romzy Studio, une philosophie d’unité et d’innovation

Romzy Studio se distingue par une philosophie d’entreprise axée sur l’humain et l’authenticité. L’équipe, soudée, fonctionne comme une famille, où chacun apporte sa valeur. “On a vraiment un esprit de famille,” insiste Roméo. Cette synergie se reflète dans la qualité des créations et dans la relation avec les clients, qui achètent non seulement un vêtement, mais aussi “toute une histoire, tout un engagement, tout un univers.”

L’avenir de Romzy Studio s’annonce riche en collaborations et partenariats. Le premier projet majeur sera le développement du magazine Rolling Stone Africa imprimé, avec un événement de célébration à Dakar pour remercier tous ceux qui ont contribué au succès de la marque. Roméo Mokani continue de travailler avec résilience et détermination, prouvant que la patience et le travail de qualité sont les clés pour atteindre des sommets. Romzy Studio n’est pas juste une marque de mode ; c’est un mouvement qui inspire, innove et porte haut les couleurs de la créativité africaine sur la scène mondiale.


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Des histoires de mode africaine

Chaque épisode est une invitation à voyager en Afrique. Dans un monde où les algorithmes ont tendance à réduire la variété des contenus diffusés, Africa Fashion Tour veut amplifier la voix des créatifs  du continent africian. L’ambition de ce podcast est aussi de déconstruire les à priori sur la mode africaine qui ne saurait se limiter aux clichés du wax et du boubou.
Ces interviews sont des opportunités pour comprendre l’écosystème de la mode africaine et appréhender les challenges rencontrés par les professionnels du secteur. Nos petits gestes à fort impact pour donner de la force, abonnez vous, laissez un avis et partager votre épisode préféré.