Prémio de Moda do Mundo Árabe 2026

by | 22 Julho 2026 | Modo

O Instituto do Mundo Árabe (IMA) lança a segunda edição do Prémio de Moda do Mundo Árabe. Sendo a primeira plataforma desta envergadura em França, esta iniciativa ambiciosa tem como missão revelar, apoiar e estruturar designers excecionais provenientes do mundo árabe e das suas diásporas.
Karima Bidar – ISLI
Maroc

O Instituto do Mundo Árabe impulsiona a criação contemporânea em Paris

De Casablanca a Bagdade, passando por Paris e Ramallah, um foco nos finalistas da edição de 2026 do Prémio de Moda do Mundo Árabe, que desafia os códigos da criação contemporânea.

Um trampolim institucional de excelência no coração de Paris

O Instituto do Mundo Árabe confirma o seu papel de ponto de encontro cultural e pioneiro em tendências ao renovar este prémio de prestígio. Longe de ser um mero evento social, este prémio configura-se como um verdadeiro selo de qualidade, proporcionando visibilidade internacional e um apoio empresarial indispensável aos criadores independentes.

O júri e a comissão de seleção avaliam os candidatos tendo em conta a singularidade estética, a viabilidade do seu modelo económico e o seu empenho em práticas ecológicas ou na preservação social dos saberes tradicionais.

Os quatro pilares da criação contemporânea

Camélia Barbachi – CHEZ NOUS, Tunísia

Camélia Barbachi – CONNOSCO – Tunísia

O concurso articula-se em torno de quatro categorias estratégicas concebidas para valorizar todas as facetas da indústria da moda e do artesanato artístico:

1. Talento emergente

Prémio atribuído a uma startup em fase inicial cujo universo se destaca pela sua singularidade conceptual e pelo seu potencial futuro.

2. Talento Empreendedorismo Criativo

Destaca um perfil que soube desenvolver uma marca que alia uma forte identidade criativa a um rigoroso sentido empresarial.

3. Talento, Excelência Criativa e Know-How

Destaca o domínio das técnicas e a valorização moderna das tradições artesanais num segmento de gama alta.

4. Acessórios Talent

Destaca um designer ou uma marca especializada em acessórios (joias, artigos de couro, calçado, lenços) que se distingue pela ousadia do seu design.

Retratos dos finalistas de 2026

Salim Azzam, Líbano

Salim Azzam – Líbano

O comité de seleção revelou uma lista de nomeados de grande qualidade. Aqui fica uma apresentação resumida dos candidatos a disputar a final.

Categoria 1: Talento Emergente

Zahra Al-Najjar - Iraque

Zahra Al-Najjar – Iraque

  • Cindy Abi Chala (CIN PARIS) — Líbano: Marca parisiense de slow fashion com um romantismo sombrio, que utiliza exclusivamente stocks de tecidos não utilizados de marcas de luxo.
  • Zahra Al-Najjar — Iraque: Licenciada pela Central Saint Martins e com formação na Viktor & Rolf e na Louis Vuitton, explora os temas da memória da diáspora iraquiana.
  • Kazna Asker — Iémen: Pioneira da moda inclusiva na London Fashion Week, combina o vestuário desportivo contemporâneo com os têxteis tradicionais do Médio Oriente.
  • Youssef Drissi (LATE FOR WORK) — Marrocos: Marca urbana contemporânea que desconstrói o guarda-roupa formal através de cortes oversize e fluidos.
  • Assiya Dupont (ASSIYA STUDIO) — Argélia: Abordagem arquitetónica e escultórica do vestuário, jogando com as estruturas e os contrastes dos materiais.
  • Ayham Hassan — Palestina: Criador premiado cuja investigação têxtil com caráter social está exposta na Bienal de Veneza e faz parte do acervo do Museu V&A.
  • Mira Maktabi — Líbano: Sediada em Londres, cria silhuetas elegantes em seda e malha, inspiradas no saber-fazer familiar no domínio dos tapetes persas.
  • Moulham Obid — Síria: Estilista sediado em Viena que incorpora bordados à mão e croché, realizados em colaboração com artesãs sírias.
  • Ibrahim Shebani (BORN IN EXILE) — Líbia / Tunísia: Marca ecológica concebida na Tunísia, inspirada na história e no património arquitetónico da Líbia.

Categoria 2: Talento em Empreendedorismo Criativo

Angéline Dangelser - LABEL OUEDMaroc

Angéline Dangelser – LABEL OUED – Marrocos

  • Camélia Barbachi (CHEZ NOUS) — Tunísia: Marca franco-tunisina ecologicamente responsável nomeada «Designer for the Planet» durante a Semana da Moda de Milão.
  • Yassine Chenna (YC) — Marrocos: Marca de ténis premium minimalistas, fabricados com couros certificados e componentes reciclados.
  • Angéline Dangelser (LABEL OUED) — Marrocos: Espaço criativo e transdisciplinar em Casablanca que combina moda, engenharia têxtil e design.
  • Hind Hilal (HINDHILAL) — Palestina: Arquiteta de formação, concebe, a partir de Belém, uma coleção de vestuário em edições limitadas, em colaboração com oficinas locais.
  • Samar Nasraldin — Arábia Saudita: Marca de pronto-a-vestir de luxo especializada em drapeados 3D, distribuída na Selfridges, em Londres, e na Harvey Nichols, em Riade.
  • Anass Taf (FISCA BRAND) — Marrocos: Marca originária de Fez que reinterpreta a discreta elegância marroquina através de peças utilitárias.
  • Kenza Taleb Vandeput (KASBAH KOSMIC) — Argélia: Marca sediada em Bruxelas, pioneira no streetwear reciclado de inspiração argelina.
  • Lilia Yasmin (ATLAL FROM GALBI) — Argélia: Projeto cultural e visual que celebra a memória árabe, selecionado para o prestigiado DAZED 100 em 2025.

Categoria 3: Talento, Excelência Criativa e Competências Técnicas

Zineb Ghazali – ZINEB GHAZALI COUTUREMarrocos

Zineb Ghazali – ZINEB GHAZALI COUTURE – Marrocos

  • Sara Afailal (AFYLA) — Marrocos: Casa de moda que celebra o património marroquino através de alta-costura moderna produzida em séries limitadas.
  • Salim Azzam — Líbano: Criações éticas e poéticas que valorizam os bordados tradicionais feitos à mão pelas mulheres do Monte Líbano.
  • Zineb Ghazali (ZINEB GHAZALI COUTURE) — Marrocos: Alta-costura dedicada ao caftão marroquino, realçada pelo bordado com miçangas e pelos enfeites tradicionais.
  • Hazem Kais (GOODKILL) — Líbano: Estúdio experimental que esculpe, envelhece e tinge naturalmente os têxteis para criar superfícies únicas.
  • Nisreen Omer Suliman Koko (KUKU) — Sudão: Joalharia contemporânea sediada em Paris, que reinterpreta os conjuntos de joias tradicionais sudaneses.
  • Ghitta Laskrouif (GHITTA STUDIO) — Marrocos: Marca de moda sustentável de luxo em Casablanca, reconhecida pelas suas texturas e bordados artísticos.
  • Layali Maddah (NOTTI) — Arábia Saudita: Joalharia contemporânea de Jeddah que integra materiais não convencionais e práticas sustentáveis.

Categoria 4: Talentos em Acessórios

Fatma Mostafa – FATMA MOSTAFA JEWELRY, Egito

Fatma Mostafa – FATMA MOSTAFA JEWELRY – Egito

  • Dalila Barkache (DALILA BARKACHE) — Marrocos: Licenciada pela Haute École de Joaillerie de Paris, cria joias esculturais em metais preciosos e pérolas.
  • Amel Batita — Argélia / Tunísia: Conceito de «Art Cycling» que transpone pinturas originais para lenços de seda fabricados em Itália.
  • Mohammed el Mehdi Benabdel Moumen (BAMEL) — Marrocos: Artesanato de couro de luxo em Marraquexe, que traduz a arquitetura do zellige em painéis de couro estruturados.
  • Karima Bidar (ISLI) — Marrocos: Joias de inspiração amazigh e com um estilo gráfico, em destaque no Printemps Haussmann, em Paris.
  • Kays Masood — Síria: Joias contemporâneas concebidas como arquivos emocionais de objetos do quotidiano.
  • Fatma Mostafa (FATMA MOSTAFA JEWELRY) — Egito: Fusão inovadora entre o bordado em miniatura com fio e a ourivesaria metálica.
  • Nadeen Rabie (NAD JEWELRY) — Palestina: Anéis de prata feitos à mão em Amã, que dão novo fôlego à ornamentação histórica árabe.
  • Leila Roukni (TALEL) — Marrocos: Marca de acessórios geométricos e arrojados, vencedora do Prémio de Acessórios da Fashion Trust Arabia.
  • Gaëlle Samaha & Raphaël Samaha (EL) — Líbano: Dupla galardoada com o Prémio AMI x IFM pelas suas joias simbólicas criadas entre Beirute e Paris.
  • Marrim Akashi Sani — Iraque: Artista joalheira sediada em Detroit que explora a fé e a identidade, cujo trabalho será em breve exposto no Museu Guggenheim.

O calendário rumo à consagração

Após o encerramento das candidaturas e o anúncio oficial dos finalistas no final do mês de junho, começa a contagem decrescente.

A cerimónia de entrega dos prémios terá lugar na quarta-feira, 30 de setembro de 2026, nos salões do Instituto do Mundo Árabe, em Paris, reunindo os principais responsáveis dos setores do luxo, da cultura e da imprensa especializada.

Uma revolução criativa em curso

A riqueza desta seleção demonstra que a moda do mundo árabe se impõe pela força das suas histórias, pelo rigor dos seus acabamentos, pelo seu compromisso ambiental e pela sua capacidade de estabelecer um diálogo entre a arte contemporânea e as técnicas artesanais milenares.

Estes criadores estão a traçar o futuro de um luxo globalizado mais humano, mais consciente e infinitamente poético.

Foto em destaque: Karima Bidar (ISLI) — Marrocos


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